Japanische Laternen: Ein Leitfaden zur Geschichte, zu den Typen und den 5 besten Tipps

Aus der Heian-Zeit (794–1185 n. Chr.) bis in die Azuchi-Momoyama-Zeit (1568-1600 n. Chr.) zurück, als pflanzliche Öle und die Prototypen von Andon(paper-covered lamps) und Chochin (Papierlaternen) wurden aus China eingeführt. Während dieser Zeit begannen Steinlaternen, die zuvor nur für religiöse Zeremonien verwendet worden waren, als Stadtbeleuchtung zu dienen und beleuchteten die Wachposten der Samurai, die für die Aufrechterhaltung der Ordnung in der Stadt verantwortlich waren. Da Öl und Kerzen jedoch noch sehr wertvoll waren, hatten einfache Menschen nur selten die Gelegenheit, sie zu benutzen.

The Edo period (1603-1868 AD), eine Ära des Friedens, die 260 Jahre andauerte, erlebte eine bedeutende Entwicklung der japanischen Lichtkultur. Verschiedene neue Beleuchtungskörper verbreiteten sich, und das Leben der Menschen wurde durch Licht bereichert. Steinlaternen wurden als Straßenlaternen gebräuchlich, und neue Arten der Beleuchtung wie Andon (papierbespannte Lampen) und Chochin (Papierlaternen) wurden vor Geschäften installiert.

Die Verbreitung von Brennstoffen stand ebenfalls im Zusammenhang mit der Entwicklung dieser Beleuchtungskörper. Obwohl sie nach wie vor wertvoll und teuer waren, wurden Brennstoffe wie Öl und Kerzen für die breite Öffentlichkeit zugänglicher. Die andon, die sich als stationäre Leuchte entwickelte, entstand durch das Umschließen des zuvor freiliegenden „Todai“ mit einem „Hibukuro“ (Papierschirm) als Windschutz. Dieser Schirm bestand aus Japanpapier, was zu dieser Zeit weit verbreitet war. Zudem wurden mit der Einführung pflanzlicher Kerzenmaterialien spezielle Kerzenleuchter entwickelt. Dies waren die chochin (Papierlaternen).

Während der Edo-Zeit, als das Reisen populär wurde, wurden weithin Toro (Steinlaternen) aufgestellt, um zu verhindern, dass Reisende die Orientierung verlieren, chochin wurden als tragbare Leuchten verwendet, und andon dienten zur Kennzeichnung von Herbergen und Restaurants. Diese Beleuchtungskörper wurden in Japan bis zur Einführung von Gaslampen in der Meiji-Ära (1868–1912 n. Chr.) verwendet, gefolgt von der flächendeckenden Verbreitung elektrischer Beleuchtung.

Die Chochin ist eine der ikonischsten Arten japanischer Laternen. Sie zeichnet sich durch ihr funktionales Design aus, bei dem Washi-Papier über einen Bambusrahmen gespannt wird, der sich für den Transport platzsparend zusammenfalten lässt. Das warme Licht dieser Laternen, die Feste und Ladenfronten schmücken, wird auch heute noch von vielen als Symbol der japanischen Landschaft geschätzt.

Chochin(Japanese Paper Lantern) wurden in Japan während der Edo-Zeit vor etwa 400 Jahren entwickelt. Sie nutzen eine Kerze als interne Lichtquelle, deren Licht durch ein „Hibukuro“ (Schirm) aus Materialien wie japanischem Papier scheint, um die Umgebung zu erhellen. Das chinesische Schriftzeichen „提“ in „提灯 (Chochin)“ bedeutet „in der Hand tragen“ und „灯“ bedeutet Licht. Durch die zusätzliche Funktion der Faltbarkeit, die bei den ursprünglichen chinesischen Laternen nicht vorhanden war, wurden Chochin während der Edo-Zeit, als das Reisen in Mode kam, sehr beliebt.

Später wurden verschiedene Formen von Chochin entwickelt, die nicht nur zum Tragen in der Hand, sondern für unterschiedlichste Zwecke geeignet waren. Sie werden auch heute noch in Japan an den Außenfassaden von Schreinen, Restaurants und anderen Orten verwendet. Ein typisches Beispiel ist die Laterne am Kaminarimon-Tor des Senso-ji-Tempels in Asakusa, Tokio. Es handelt sich um eine riesige rote Laterne, auf der in großen Schriftzeichen „雷門“ (Kaminarimon) steht.

Ein weiteres Beispiel ist „Akari Isamu Noguchi, das von Gifu-Chochin inspiriert wurde. Gifu-Chochin sind traditionelle Kunsthandwerke, die aus Mino-Washi-Papier mit einer über 1300-jährigen Geschichte und hochwertigem Bambus gefertigt werden. Sie zeichnen sich durch das weiche und warme Licht des handgeschöpften japanischen Papiers aus. Auch heute noch erhellen Chochin das Leben der Menschen in Japan.

Chochin bestehen hauptsächlich aus drei Teilen: „Hibukuro“ (Schirm), „Gawa“ (Ringe) und „Hone“ (Rippen).

The Toro is a type of Japanese lantern originally created for light offerings at temples and shrines. Often crafted from stone, they bring a serene and stately atmosphere to gardens and sacred sites. Weathering the elements, their enduring form is more than just illumination; it is a sculptural presence that adds a sense of tranquility and dignity to any space.

Toro (Japanische Steinlaterne) ... waren Leuchten, die in der buddhistischen Architektur verwendet wurden und die älteste Geschichte unter den aus China nach Japan eingeführten Beleuchtungskörpern haben. Im Buddhismus, in dem man glaubte, dass Licht böse Geister abwehrt, gab es den Brauch, Lampen vor Buddha-Statuen zu entzünden, der bis heute überliefert ist. In Japan verbreiteten sich Steinlaternen während der Edo-Zeit und wurden als Straßenlaternen und Wegweiser für Reisende aufgestellt.

Je nach Material gibt es drei Arten von Toro: Steinlaternen, Papierlaternen und Bambuslaternen. Ishi-toro(Stone lanterns) have the oldest history and are still used today as outdoor lanterns in temples, shrines, Japanese gardens, and graves. Kami-toro(Paper lanterns) made of Japanese paper are used in events such as Toro Nagashi (lantern floating ceremony), a custom of commemorating the dead. Take-toro(Bamboo lanterns) are made of bamboo.

Von den drei Arten sind Steinlaternen am weitesten verbreitet und häufig in japanischen Gärten zu sehen, weshalb viele Menschen kleine Steinlaternen in ihren heimischen Gärten verwenden.

First, let's look at the structure of a Ishi-toro(stone lantern). It consists of the following six parts:

Kami-toro (Papierlaternen) und Take-toro (Bambuslaternen) haben keine feste Form und besitzen eine vergleichsweise einfachere Struktur als Steinlaternen. Papierlaternen sind oft quadratisch geformt, wobei japanisches Papier die Lichtquelle umschließt; üblicherweise wird am Boden ein Holzbrett verwendet, um die Lichtquelle zu platzieren. Bambuslaternen werden im Allgemeinen hergestellt, indem die Seite eines Bambusrohrs ausgehöhlt, ein Muster darauf gezeichnet und die Lichtquelle auf dem Knoten platziert wird. 

Die Andon ist eine japanische Innenleuchte, das traditionelle Gegenstück zur modernen Steh- oder Tischlampe. Im Gegensatz zur tragbaren Chochin wurde die Andon als stationäre Leuchte konzipiert, die in einer Zimmerecke oder am Bett aufgestellt wurde. Das sanfte Licht, das durch den Holzrahmen und das Washi-Papier schimmerte, erhellte behutsam die nächtlichen Aktivitäten und verlieh dem Raum ein ruhiges und stimmungsvolles Ambiente.

Die Andon (Papierleuchte)

Verschiedene Arten von Andon wurden für unterschiedliche Zwecke entwickelt. Some typical examples include the most common indoor "Oki-andon" (placed andon), the "Kake-andon" (hanging andon) hung on the eaves of shops with the shop name or product name written on it as a signboard, and the "Ariake-andon," a small andon with a window that could be adjusted to control the amount of light, used as a bedside lamp.

Da Andon aus japanischem Papier und Holz gefertigt werden, wurden sie hauptsächlich als Innenbeleuchtung entwickelt. Nach dem Aufkommen von Gaslampen und elektrischer Beleuchtung gerieten sie jedoch zunehmend außer Gebrauch. Heute werden sie im Allgemeinen in Tempeln und traditionellen japanischen Häusern verwendet, wie man sie beispielsweise in Kyoto findet.

Die Struktur der Andon (papierbespannte Lampe) ist einfach, doch ihre Dekoration variiert stark. Die grundlegendste Struktur besteht aus einem "Hizara" (oil dish) zum Halten von Öl oder Kerzen, mit einem Rahmen aus Holz und darüber gespanntem Japanpapier.

Der Hängetyp "Kake-andon" has an oil dish placed on a base attached to a pillar or wall, with a wind-protecting frame hung over it. Some have a wooden roof on top or wooden decorations on the sides.

Der "Ariake-andon" shows the ingenuity and playfulness of the people of the Edo period. It has a wooden cover with a window that can be placed over a regular andon to adjust the amount of light. When the cover is removed, it also serves as a base, allowing the height of the lamp to be adjusted. The shape of the window can be circular, moon-shaped, diamond-shaped, etc., expanding the variety of interior design possibilities.

Der beständige Reiz der japanischen Laterne liegt in ihrer Wandlungsfähigkeit. Traditionelle Handwerkskunst wird immer wieder an das moderne Wohnen angepasst, wodurch Beleuchtung entsteht, die sich sowohl zeitlos als auch frisch anfühlt. Eine einzelne Laterne kann als skulpturaler Blickfang dienen, der einen sanften Schein wirft, die Stimmung eines Raumes verändert und ihm eine ruhige, künstlerische Note verleiht.

Dieser moderne Geist wird in Isamu Noguchis ikonischem "Akari" Lichtskulpturen, die bekanntermaßen von Gifu-Chochin inspiriert wurden. Das ist auch der Grund, warum japanische Laternen eine natürliche Ergänzung für die beliebten Japandi-Einrichtungsstil. Their use of organic materials like washi paper and wood, paired with a gentle, diffused light, helps create the exact minimalist-yet-warm aesthetic that defines the trend.

Die Vielseitigkeit reicht von klassischen Steinlaternen (Toro) für Ihren Garten bis hin zu filigranen Papierlampen für den Innenbereich. Um Ihnen die Auswahl zu erleichtern, haben wir fünf herausragende japanische Laternen ausgewählt, die Tradition und modernes Design gekonnt miteinander verbinden.

In Fortführung des Erbes traditioneller japanischer Schönheit erhellen diese Laternen sanft das moderne Wohnen. Unsere Experten haben hier fünf moderne Meisterwerke sorgfältig ausgewählt, die auch als Innendekoration glänzen. Entdecken Sie das perfekte, besondere Licht für Ihren Raum.

This Japanese lantern features the "Asanoha" (hemp leaf) pattern, a traditional symbol of protection and growth, crafted using the Japanese woodworking technique of kumiko. Artisans meticulously assemble this piece by hand, like a traditional andon lamp, using Akita cedar—Japan's finest wood—without a single nail. The contrast of soft light and shadow filtering through the traditional geometric patterns brings a serene, Japanese atmosphere to any room.

Aus Gifu, Japan, einem bedeutenden Zentrum der Laternenherstellung, stammen diese japanischen Laternen, die aus luxuriösem Mino-Washi-Papier gefertigt werden – einem Handwerk mit 1.300-jähriger Geschichte. Jede Lampe wird von Kunsthandwerkern in Handarbeit unter Anwendung traditioneller Techniken hergestellt, die auch Isamu Noguchis „Akari“-Leuchten beeinflussten. Das warme Licht, das durch die sanften, bohnenähnlichen Kurven schimmert, verleiht jedem Raum eine Atmosphäre der Ruhe und Raffinesse. Diese moderne japanische Papierlaterne ist die perfekte Ergänzung für ein stilvolles Wohn- oder Schlafzimmer.

Diese Laterne im Andon-Stil wurde von der einzigen Kunsthandwerkerin gefertigt, die die 800-jährige Tradition des Suruga Take Sensuji Zaiku (Suruga-Bambus-Gitterwerk) in Shizuoka fortführt. Für die Struktur verwebt sie kunstvoll Bambusstreifen, die jeweils nur 1 mm breit sind. Das Licht, das durch das Washi-Papier schimmert, macht dem Namen „Moonlight“ alle Ehre und verbreitet einen ruhigen, sanften Glanz. Diese seltene japanische Laterne verleiht Ihrem Wohn- oder Schlafzimmer eine würdevolle Eleganz sowie ein Gefühl der Ruhe und erfüllt den Raum mit einer japanischen Atmosphäre.

Ein neuer Stil japanischer Laternen, entstanden aus den Techniken der Yame Chochin – einem traditionellen Kunsthandwerk aus Fukuoka, Japan, mit einer rund 200-jährigen Geschichte. Diese Lampe bewahrt den charakteristischen warmen Schein von Washi-Papierlaternen, ist jedoch kabellos, tragbar und mit einem dreistufigen Touch-Dimmer ausgestattet. Bringen Sie das Licht der Tradition mühelos an jeden gewünschten Ort, vom Wohnzimmer bis zum Nachttisch. Dies ist eine funktionale und ästhetische japanische Papierlaterne, die sich nahtlos in das moderne Leben einfügt.

Inspiriert von Matsuri Chochin (japanischen Festlampions), wird diese Tischleuchte aus Buchenholz gefertigt, das in Aomori, Japan, gewachsen ist. Durch das innovative „BUNACO“-Verfahren wird sie in ein einzigartiges Beleuchtungsobjekt verwandelt: Dabei wird Holz, das früher schwer zu verarbeiten war, in bandähnliche Streifen geschnitten und aufgewickelt. Das Licht, das durch das dünn gehobelte Holz schimmert, erhält einen rötlichen Farbton, der an ein Lagerfeuer erinnert und eine tief beruhigende Atmosphäre schafft. Es ist eine japanische Laterne, die die traditionelle Chochin-Form in einem neuen Material interpretiert.

Von ihrer reichen Geschichte bis hin zu ihrer Rolle im zeitgenössischen Design bieten japanische Laternen eine einzigartige Mischung aus Funktionalität und Kunstfertigkeit. Jede einzelne spendet ein weiches, warmes Licht und verleiht einem Raum gleichzeitig ein spürbares Gefühl von Ruhe und Tradition. Wir hoffen, dass unsere Auswahl Ihnen dabei geholfen hat, die passende Laterne zu finden, um diese schöne Tradition in Ihr Zuhause zu bringen.