Calligraphie japonaise (Shodo) : l'art du pinceau

Shodō, calligraphie japonaise, est une forme d'art expressive qui utilise un pinceau appelé "fude" et de l'encre pour tracer des caractères sur du papier, transmettant pensées et émotions par l'écriture. Ce n'est pas simplement l'acte d'écrire, mais un art où l'esprit du calligraphe se reflète dans les caractères. Shodō a une longue histoire, ayant été introduite au Japon depuis la Chine aux VIe et VIIe siècles comme méthode de copie des sutras bouddhistes (Shakyō). Elle s'est ensuite enracinée comme une forme d'apprentissage cultivé, particulièrement chez l'aristocratie et les samouraïs. Encore aujourd'hui, le shodō demeure un art familier au Japon, les élèves du primaire apprenant les bases de la calligraphie dans une matière obligatoire appelée "Shuji."

Les méthodes expressives du shodō sont extrêmement diverses en raison de la variété des facteurs impliqués, tels que le style d'écriture, la signification des caractères, la taille et le type de pinceau utilisés, et l'individualité du calligraphe. L'attrait du shodō réside non seulement dans la netteté des formes mais aussi dans l'énergie et l'expression de chaque caractère.

Il existe trois styles d'écriture principaux dans le shodō moderne, et un même caractère peut apparaître très différent selon le style. Avant d'aborder les styles d'écriture, il est important de comprendre les concepts de « Hikkaku » (ordre des traits) et « Hitsuji » (direction des traits).

Chaque ligne constituant un caractère kanji s'appelle un «Hikkaku». Les caractères kanji ont un ordre prescrit dans lequel les traits sont tracés, et cet ordre s'appelle «Hitsuji."

». Sur la base de ces concepts, voici une introduction aux caractéristiques de chaque style d'écriture, par ordre de difficulté

Le Kaisho est le style d'écriture le plus fondamental. C'est le style généralement utilisé au Japon et se caractérise par sa facilité d'écriture et de lecture. En Kaisho, tous les traits d'un caractère kanji ne sont pas écrits de manière continue ; le pinceau est levé du papier après chaque trait. Bien qu'il existe au total cinq types de Kaisho, y compris ceux rarement utilisés, il est considéré comme le dernier style d'écriture à s'être développé.

Le Gyosho est un style d'écriture qui met l'accent sur la vitesse et la fluidité sans déformer significativement la forme du Kaisho. Par endroits, des traits sont écrits de manière continue sans lever le pinceau, ou des traits peuvent être omis ou l'ordre des traits modifié. Comme le Gyosho n'écarte que légèrement le Kaisho, il n'est pas difficile à lire.

Le Sosho est un style d'écriture créé dans le but d'écrire rapidement. Il se caractérise par des lignes fluides et une grande qualité artistique. Cependant, parce que les traits et l'ordre des traits des caractères sont souvent abrégés et que la forme diffère fortement du Kaisho de base, il peut être difficile à lire sans connaissances préalables.

Cette section présente les outils essentiels requis pour le shodō. Les quatre outils indispensables suivants sont collectivement appelés «Bunbō-Shihō» (Quatre Trésors de l'étude) :

Les quatre qualités essentielles d'un bon pinceau de calligraphie, connues sous le nom de «Shitoku», sont des facteurs cruciaux à considérer lors du choix d'un pinceau. Ce sont :

Pour les débutants, les pinceaux de calligraphie sont disponibles avec des poils blancs ou bruns. Les pinceaux à poils bruns sont recommandés pour les débutants.

Les poils bruns sont légèrement plus rigides et plus résilients, les rendant plus faciles à manier. Ils conviennent particulièrement au Kaisho, un style qui implique de lever le pinceau après chaque trait. Les poils blancs sont plus doux et moins résilients, ce qui les rend mieux adaptés au Gyosho et au Sosho, styles qui impliquent des traits plus fluides. Ils sont généralement préférés par les calligraphes plus expérimentés.

Traditionnellement, l'encre utilisée en calligraphie japonaise est fabriquée en broyant des bâtons d'encre solide sur une pierre à encre et en les mélangeant avec de l'eau. Cependant, l'encre liquide, connue sous le nom de «Boku-ju», est couramment utilisée aujourd'hui.

Les bâtons d'encre solides traditionnels, fabriqués à partir de suie et colle de haute qualité, sont bien supérieurs à l'encre liquide et restent inchangés même exposés à l'air. Une encre de bonne qualité n'est pas simplement noire ; elle possède profondeur et nuance. De plus, on dit que les bâtons d'encre de haute qualité ne produisent aucun son lorsqu'ils sont frottés sur la pierre à encre.

La pierre à encre sert à broyer et dissoudre les bâtons d'encre solides et à contenir l'encre liquide. Elle présente une surface plane pour broyer l'encre et un réservoir pour l'encre liquide.

Des pierres à encre en pierre sont nécessaires pour broyer l'encre solide. La clé pour créer une belle encre est de la broyer lentement et doucement avec une pression minimale.

Ceci est le papier spécial utilisé pour la calligraphie japonaise. La qualité du hanshi influence la facilité d'écriture et l'apparence de l'encre, il est donc important d'en choisir un qui vous convienne. Faites attention lors du choix du hanshi, car un papier à surface très lisse tend à repousser l'encre, rendant l'écriture difficile.

Pour apprécier pleinement le shodō, il est important de comprendre les trois éléments suivants. Ces concepts fournissent un cadre pour évaluer la calligraphie, tant lors de la pratique que de l'appréciation de l'art. Comme le shodō est une forme d'art créée par la main humaine, ces éléments peuvent influencer considérablement l'impression qu'une pièce fait sur le spectateur.

• 筆法 Hippō (Méthode du pinceau)
  
  Hippō se réfère aux principes fondamentaux de la calligraphie qui ne doivent pas être violés lors de l'écriture des caractères. Cela inclut des aspects tels que la façon de tenir le pinceau, la position du bras et l'exécution des différents traits. Il englobe la posture correcte, la prise et le mouvement du pinceau pour obtenir une forme et un contrôle appropriés.
  
  
• 筆勢 Hissei (Énergie du pinceau)
  
  Hissei englobe les caractéristiques des lignes créées, influencées par la forme des caractères, la personnalité du calligraphe et son état d'esprit. Il inclut des aspects tels que l'épaisseur et la longueur des traits, l'utilisation de lignes droites et courbes, et l'énergie et l'élan transmis par les coups de pinceau. Hissei reflète le dynamisme et l'expressivité de la main du calligraphe.
  
  
• 筆意 Hitsui (Intention du pinceau)
  
  Hitsui se réfère à l'élégance et l'esprit exprimés par la calligraphie. Il reflète les intentions, l'état d'esprit, les sentiments et les émotions du calligraphe, dépassant les aspects physiques de l'écriture. Hitsui saisit les qualités artistiques et émotionnelles plus profondes transmises par la calligraphie, révélant l'esprit intérieur du calligraphe.

Maintenir la posture correcte est fondamental pour produire une belle calligraphie. Assurez-vous de vous asseoir face au bureau, avec un léger espace entre votre ventre et le bureau, en gardant le dos droit.

La manière de tenir le pinceau est cruciale en shodō, car elle influence la forme des caractères et la qualité des traits. Cela relève du principe de « hippō » mentionné plus haut. Apprendre des prises de pinceau développées par les calligraphes au fil de l'histoire est fondamental pour tracer de beaux caractères.

D'abord, saisissez le pinceau au tiers de la longueur du « hikan » (le manche du pinceau).

Il existe deux façons de base de positionner vos doigts :

Après avoir pratiqué les lignes, essayez "臨書 (rinsho)" (copie calligraphique). Le rinsho consiste à imiter des pièces exemplaires de calligraphie, en respectant l'ordre correct des traits (« hitsujun »).

Un kanji recommandé pour les débutants est "永" (Ei), signifiant « éternité » ou « durable ». La raison de cette recommandation ne réside pas dans sa signification mais dans sa forme.

En calligraphie japonaise, il y a un dicton, "Eijihappō" (Huit méthodes dans le caractère « Ei »). Cela indique que le caractère « 永 » incarne les huit points essentiels pour une belle calligraphie. En comprenant et en pratiquant ce caractère, vous pouvez maîtriser les techniques fondamentales du contrôle du pinceau.

1. Soku (側) : Un point. Faites descendre le pinceau de gauche à droite et appuyez.
2. Roku (勒) : Un trait horizontal. Déplacez le pinceau horizontalement et arrêtez-vous fermement.
3. Do (努) : Un trait vertical. Descendez le pinceau droit et arrêtez fermement à la fin.
4. Teki (趯) : Un coup sauté. Déplacez le pinceau comme en rebondissant depuis une position arrêtée.
5. Saku (策) : Un trait montant oblique vers la droite. Contrairement à Roku, ne vous arrêtez pas à la fin mais levez le pinceau.
6. Ryaku (掠) : Un balayage vers la gauche. Balayez le pinceau vers le bas à gauche en un seul trait.
7. Taku (啄) : Un court balayage vers la gauche. Balayez le pinceau vers le bas à gauche en un court trait unique.
8. Taku (磔) : Un balayage vers la droite. Déplacez lentement le pinceau vers le bas à droite, arrêtez-vous une fois à la fin, puis relevez lentement le pinceau vers la droite.

La calligraphie japonaise est une forme d'art qui reflète l'esprit et l'individualité du calligraphe. En comprenant son histoire, ses styles, ses outils et sa spiritualité, vous pouvez acquérir une appréciation plus profonde de sa beauté. En prenant vous-même le pinceau et en expérimentant le monde du shodō, vous pourriez découvrir de nouvelles perspectives et être ému par son expression artistique profonden.