Kintsugi: De Japanse kunst van gouden reparatie

Kintsugi is een traditionele Japanse kunst en techniek die gebroken of beschadigde keramiek repareert met lak en deze vervolgens verfraait met goud-, zilver- of platina poeder. Deze techniek vindt betekenis niet alleen in het repareren van beschadigde voorwerpen, maar ook in het omarmen van de geschiedenis en littekens van een object, waardoor ze worden verheven tot een vorm van schoonheid. Dit concept is diep verbonden met de uniek Japanse esthetiek van "wabi-sabi," die schoonheid vindt in imperfectie en het accepteren van gebreken.

De techniek van Kintsugi is terug te voeren tot de Jomon-periode en heeft zich diep ontwikkeld in relatie tot de cultuur van de Japanse theeceremonie gedurende haar lange geschiedenis. Het ontstond als onderdeel van lakwerk of als alternatief voor andere keramiekrestauratietechnieken. In de theeceremoniecultuur, waar individualiteit en de unieke geschiedenis van elk theegerei worden gekoesterd, verspreidde Kintsugi zich als een techniek die deze geest belichaamt.

Kintsugi omvat verschillende stijlen zoals "hibi kintsugi," die fijne scheurtjes repareert met goudpoeder en lak; "kake no kintsugi," die volledig ontbrekende delen herstelt met een goud-lakmengsel; en "yobitsugi," die fragmenten van verschillende vormen gebruikt om ontbrekende delen van het originele vat te vervangen. Verschillende soorten lak, zoals pure lak en ijzerrode lak, worden gebruikt in deze technieken, en het werk wordt zorgvuldig uitgevoerd in een gecontroleerde omgeving van vochtigheid en temperatuur. Door dit delicate proces krijgen gebroken keramiekstukken nieuw leven en verwerven ze een unieke schoonheid.

In de moderne samenleving blijven de technieken, esthetiek en filosofie van Kintsugi vele kunstenaars en ontwerpers beïnvloeden. Kintsugi, dat het creëren van nieuwe waarden door vernietiging en reparatie verweeft met hedendaagse kwesties zoals duurzaamheid, wordt vandaag in nieuwe vormen doorgegeven. Het verspreidt zich wereldwijd als een cultuur die imperfectie omarmt en viert, wat werd benadrukt tijdens de sluitingsceremonie van de Paralympics 2021. Bovendien wordt Kintsugi toegankelijker door de verkoop van kits waarmee mensen het gemakkelijk thuis kunnen proberen.

Taku Nakano, die een pottenbakkerij runt in Omotesando, Minato-ku, Tokio, creëert unieke keramische stukken met edelmetalen, glas en natuurlijke lak. Met een focus op hemelse (astronomische) motieven is hij een pottenbakker die kunst maakt in zijn eigen stijl en werkt als meester van Kintsugi. Een wijnpot die hij restaureerde op verzoek van de Georgische regering werd tentoongesteld op een Georgische wijnexpositie gehouden op Tennozu Isle, als symbool van de ontmoeting tussen de Georgische wijncultuur en de Japanse Kintsugi-cultuur. Bovendien is Nakano's benadering om Kintsugi toe te passen op keramiek en glas die hij maakt, en deze te transformeren tot upcycled stukken geschikt voor moderne levensstijlen, erkend door de Nikkei als "een wereldwijd opgemerkte beweging die een nieuwe golf brengt in traditionele ambachten." Zijn flexibele denkwijze, solide vaardigheden, uitgebreide kennis en unieke gevoel voor het combineren van deze elementen hebben hem steun opgeleverd van vele keramiekliefhebbers, en hij heeft meer dan tweeduizend studenten onderwezen, waaronder beroemdheden en hoogwaardigheidsbekleders.

Kintsugi is een traditionele techniek die is ontstaan uit Japan's unieke historische en culturele achtergrond en gebroken keramiek op prachtige wijze herstelt. In Japan, dat vaak wordt getroffen door natuurrampen, is een cultuur van restauratie gekoesterd, met nadruk op de waarde van het overwinnen van tegenspoed en het herboren worden in een sterkere en mooiere staat. Deze geest wordt weerspiegeld in Kintsugi, dat tot doel heeft voorwerpen te herstellen tot een nog robuustere en mooiere staat dan alleen reparatie.